Prieš šešerius metus žinojau, kad noriu savo valgomajame sukurti grindjuostės iki lubų galerijos sieną. Siena jau buvo gilus, turtingas brangakmenių tonas, todėl mano pasirinktas menas buvo gana neutralus. Dabar, praėjus daugiau nei pusei dešimtmečio, didžioji to paties meno dalis gyvena labai skirtingame kambaryje kituose namuose ant baltos sienos, ir tai tiesiog nėra įdomu, kaip jis buvo įpratęs.
Noriu atkreipti dėmesį į savo frazę, nes ji buvo gana sąmoninga. „… Menas, kurį pasirinkau. Iš 15 kūrinių, kuriuos sudarė mano galerijos siena, aš anksčiau turėjau penkias iš jų. Dalykai, kuriuos įsigijau (pavyzdžiui, „Maryann Puls“ mišrios laikmenos viršutinėje dešinėje) arba padariau (pavyzdžiui, tą didelę nespalvotą pieštukų drožlių nuotrauką, kurią fotografavo mano vyras, arba EHD „komplimentų“ dokumentai) per daugelį metų, tačiau visi kiti 10 kūrinių buvo greitai išrinkti internete ir gana neaiškiai, kad tiktų „vibracija“. Tuo metu jautėsi gerai. Nors, jei sąžininga, tai buvo šiek tiek be sielos. Ir menas niekada neturėtų būti be sielos.
Dabar suprantu, kad mano požiūris į tai buvo neteisingas. Mano nuomone (dabar) menas yra kažkas, ką jūs perkate, nes jis jus liečia ar reiškia ką nors, nesvarbu, ar tai 5, ar 50 000 USD, perkama internetu, galerijoje ar sendaikčių rinkoje. Kuracija yra vienas dalykas, „užpildymas skylutes“ yra kita.
Kita vertus, mano miegamasis iš tikrųjų turi meno, kurį aš gaunu ir išgelbėjau per didesnę dešimtmetį (įskaitant slinkties, kurią Charlesas man atnešė kaip dovaną mūsų pirmame oficialiame pasimatyme; tai buvo iš Kinijos, kai jis lankėsi semestro užsienyje). Ir man tai patinka.
Šiaip ar taip, aš tyrinėju idėją pradėti rinkti meną tiek savo gyvenamajam kambariui, tiek savo namams apskritai, kuri dabar jaučiasi labiau „mes“. Jei tai būtų mano vyrui, viskas ant sienų būtų nuotrauka tiesiai iš jo fotoaparato. Aš? Man patinka įvairios žiniasklaidos priemonės (ir šiomis dienomis esu ypač žavi siuvinėtu menu). Ir nors kurį laiką žinojau, kad mano širdis nėra patenkinta mano sienomis, tik tada, kai aš pamačiau Dano Pelosi galerijos sieną jo „bibliotekoje“, heck, tik visas menas namuose, kurį jis dalijasi su draugu Gus Heagerty, kad supratau, kodėl: tai atrodo kaip asmenybė, kurią aš žinojau apie jį internete. Autentiškas ir nepologetinis. Mano menas? Be tikrų mūsų veidų nuotraukų, tai gali būti bet kurio sienos.
Aš neskubu papildyti savo rėmų dėl pokyčių, nes tada būčiau toje pačioje padėtyje, kaip ir dabar. Vietoj to, aš skirsiu savo laiką. Jei randu ką nors parduodant turtą ar taupų parduotuvę ar iš esmės bet kur ir man tai patinka (ir galiu sau leisti), nusipirksiu ir rasiu tam namus. Per ilgai praleidau savo namuose užpildymo vietas tik norėdamas patekti į galutinį produktą (dažniausiai kad galėčiau jį nufotografuoti) ir patekau į kitą to pusę; Aš mieliau suklupčiau ar sumedžioju dalykus, kuriuos gyvenu, ir tada įdėjau kažkur. Jei tai reiškia, kad kažkas kurį laiką turi sėdėti tuščia, būk taip.
Nors aš žinau daug žmonių, daugelis žmonių rekomenduotų rasti naudotą ar senovinį meną, tai niekam čia nebūtų daug išteklių vadovas. Tai mano šiandienos įspėjimas. Čia aš sudariau sąrašą žemiau esančių vietų internete, iš kurių galbūt norėsite pradėti rinkti meną arba kasti, kad surastumėte mėgstamus atlikėjus, kad galėtumėte sekti ir palaikyti juos atskirai. Tai ne tik daro tokius veiksmus, kaip eiti į vietinius meno pasivaikščiojimus, kasti vietines taupių ir antikvarinių parduotuvių, giliai pasinerti į „Etsy“ ar „1stdibs“ ar bet kokias kitas asmenines priemones, kad jus sužadintų menas.
Taigi, jei kaip aš, esate alkanas dėl kokio nors prasmingo, gražaus, asmenybės kupino meno už skirtingus kainų taškus, perskaitykite toliau.
„Tappan Collective“ yra Los Andžele įsikūrusi galerija, turinti stiprią internete. Įkūrėjas „Chelsea Neman Nassib“ mano, kad visi turėtų sugebėti sekti menininko karjerą ir rinkti mėgstamus kūrinius. Jų sąraše yra būsimi menininkai, taip pat karjeros vidurio karjeros menininkai. Nors daugelis jų originalių kūrinių yra tūkstančiai kainos (iš mano lygos), tačiau jie parduoda atspaudus, pradedant nuo maždaug 100 USD.
Gerai, išgirsk mane čia. „Head West Studio“ daugiausia vaizduojamas menas, kuris yra tema „Vakarų vaizdų ir kaubojų kultūra“ (ar tai dalykas?). Tai nėra mano žvilgsnis. Tačiau kai kurių jų kūrinių spalvos ir meno stiliai yra tik kažkas, kas visada verčia mane padaryti dvigubą, ypač Melissa Lakey seriją. Iškirpti Andrea Cira popieriaus darbai taip pat yra nepaprastai šaunūs, atsižvelgiant į erdvę (ne kiekviename kambaryje gali būti atliktas didelis armadillo meno kūrinys, galų gale … ar gali?). Aš ne visada gyvenu Kalifornijoje, todėl tikrai galiu pamatyti, kaip aš ką nors renku iš čia, kad pažymėčiau savo laiką iš vakarų. Kainos prasideda maždaug nuo 50 USD už mažą 8 ″ x10 ″ atspausdintą spausdinimą.
Kai galvoju apie Los Andželą „šaunų faktorių“, aš galvoju apie grobį. Aš iš tikrųjų dirbau su jais, norėdamas skolintis meną fotosesijoms praeityje, kai dirbau baldų kompanijoje, ir jie buvo tikrai puikūs. Jei esate Pietų Kalifornijos rajone, galite susitarti su komandos nariu jų Venecijos galerijoje, kad galėtumėte pereiti jus per jų kolekciją „Liadesetyle“ ir „Nuotykius orientuota“ vaizduojamojo meno fotografija. Kainos prasideda nuo 165 USD (su nemokamu narystės prisiregistravimu) mažesniems atspaudams, o viskas yra matiniai ir įrėminti.
„Upton“ yra ir meno, ir namų prekės ženklas iš savininko Michaelo Uptono menininko. Nors jie parduoda atspaudus ant popieriaus, mano mėgstamiausi yra drobės ir austo meno atspaudai. Tai nedidelė kolekcija, bet man tiesiog patinka paprastas, tačiau punktualus ir grafinis kūrinių pobūdis. Kabinama drobė, tokia kaip aukščiau esančiame paveikslėlyje, yra maždaug 200 USD.
„Saatchi“ tikrai skirtas labiausiai patyrusiam meno kolekcionieriui, kurio biudžetas bus suderintas. Galite dirbti su jais norėdami įsigyti originalių paveikslų, fotografijos, skulptūros ir piešinių, tačiau jei vis dar esate „Gotta Laikykitės kelių šimtų“ meno entuziastų grupės, galbūt norėsite laikytis jų atspaudų. Jų svetainėse šaunu yra tai, kad jos įtraukia originalo kainą kartu su spausdinimu, jei tai yra kažkas, ką norite apsvarstyti įsigyti. Paprastai spausdinimas ir originalas yra gana toli nuo menininko svetainėje, ir man patinka, kaip jie čia vedę.
Aš * jaučiu *, kaip jau rašiau apie PSTR anksčiau, bet paprasčiausiai neprisimenu, todėl atsiprašau, jei galvojate „taip, ARLYN, mes jau žinome“. Tiesą sakant, aš neatsiprašau, nes mums visiems kartais reikia priminimų! Pavyzdžiui, PSTR yra gana panašus į daugybę tokių svetainių, kaip „Society6“, kurios parduoda tikrai prieinamus meno atspaudus, tačiau man tai atrodo daug labiau palengvinta. Jie taip pat siūlo rėmelius ir kilimėlius už neįtikėtinas kainas (pradedant nuo 43 USD už rėmą ir 11 USD už kilimėlį ir nemokamą profesionalų montavimą plakate, kuris yra 30 × 40 cm). Jų parduodamų menininkų darbai yra išskirtiniai svetainei ir ypač moderniai, punktualiai, spalvingi ir grafiniai.
Beveik du dešimtmečius 20 × 200 pasiūlė griežtą riboto leidimo, muziejaus kokybės atspaudų, nuotraukų ir menininkų pagamintų kūrinių kolekciją. Jie daugiausia dėmesio skiria kylantiems, įsitvirtinusiems ir „legendiniams“ menininkams, kaip sakoma savo svetainėje. Jų misijoje teigiama, kad jie nori, kad visi, nesvarbu, koks biudžetas, galėtų surinkti riboto leidimo meną, todėl jie turi ypač platų kainų spektrą, nors kiekvienas kūrinys yra sunumeruotas ir rankomis pasirašytas menininko, turinčio autentiškumo pažymėjimą. Man labai patinka, kaip jie organizuoja savo meną pagal kambarį, temą, spalvą ir nuotaiką, kad jaustumėtės taip, lyg būtumėte lengvai pasinerti ir pradėti tyrinėti.
„Art Finder“, prisipažinsiu, yra gana stulbinantis, tačiau jei turėsite kantrybės, greičiausiai rasite kažką tikrai ypatingo. Jie visi yra susiję su kolekcionieriumi tiesiogiai su menininku, kuris parduoda originalius darbus iš viso pasaulio. Panašiai kaip Etsy, bet tik menui.
Aš mėgstu „Surase Art“ ir tikiuosi vieną dieną iš čia rinkti originalius kūrinius. Jie turi galerijos erdvę Niujorke, tačiau labai lengva nusipirkti internetu. Man yra kažkas tokio žavaus apie Andrew Albos gėlių paveikslus, o iš „Flip“ pusės šiuolaikiškos Scott Sueme formos ir spalvos priverčia mane svajoti turėti ką nors iš savo dabartinės parodos. Jie taip pat turi gabalus, kurių vertė iki 350 USD! Jei norite pradėti rinkti originalius kūrinius ir mėgstate šiuolaikinį meną, būtinai apsilankykite, kad pamatytumėte jų kolekcijas.
Kairė: kalbantys verpalai | Dešinė: olandų vilnos dizainai
Aš žinau, kad jau minėjau „Etsy“ anksčiau, bet aš tiesiog norėjau parodyti keletą saldžių siuvinėtų menų, kuriuos aš labai myliu, kaip vėlai. Jūs žinote, kad menas žiūrite ir galvojate „PSSSH, aš galėčiau tai padaryti“? Na, tai ne man. Aišku, galbūt, jei kas nors davė man tikslų šabloną/modelį ir aš turėjau didžiulę kantrybę, bet būkime tikra … Aš to nedarau. Bet kokiu atveju, koks saldus yra tas smulkus riedėjimo kraštovaizdis iš olandų vilnos dizainų? Tai tarsi 4 colių aukščio, todėl mane dar labiau mylėjo. Norint padaryti įtaką, ne visas menas turi būti niūrus ir milžiniškas. Kartais, kai tik netikėtai įdėti mažą mažą dalyką, galima kalbėti panašiai.
–
Taigi dabar turiu vėlai ir vakarėlius klausti auditorijos. Kokius menininkus myli? Ar sekate? Ar įsigijote meną tiesiogiai? Aš norėčiau išgirsti kai kuriuos vardus ir ištirti jų darbą, kad stebėtų per ateinančius kelerius metus. Man patinka, kad laikui bėgant galiu palaikyti jų darbą, rinkti kūrinius mūsų namams, todėl prašau padėkite mergaitei, suteikdami man menininkų pradžią, kad suteikčiau šiek tiek meilės.
Ačiū kaip visada už tai, kad esate čia ir skaitė mano žodžius.
Iki kito karto …
Atidarymo įvaizdžio kreditai: Arlyn Hernandez dizainas | Sara Ligorria-Tramp nuotrauka | Iš: „Moody“ Arlyno valgomasis atskleidžia viskas apie beprotišką dažų galią
